Baigts - Music Archives

   Surgió como un programa musical en la década de los 60s en Brasil por TV Record Presentado por los cantantes Roberto Carlos, Erasmo Carlos y Wanderléa influenciado por la música de la invasión británica, principalmente por The Beatles.    Los creadores del programa tomaron el nombre de una frase del revolucionario ruso Vladimir Lenin que decía: “El futuro pertenece a la joven guardia porque la vieja está desactualizada”    El programa empezó a tener un gran impacto cultural en la comunidad joven del país y surgió el movimiento de la Jovem Guarda.    Empezaron a surgir nuevos nombres de artistas y músicos durante este movimiento, todos inspirados por Roberto Carlos, Erasmo Carlos y Wanderléa. Entre muchos de los nuevos nombres que surgieron estaban Ronnie Von, Golden Boys, Jorge Ben y Tim Maia.    Al ver la nueva ola de artistas que se venía, se empezaron a realizar grandes campañas publicitarias, se organizaban festivales y las disqueras empezaron a crear espa

   Hoy en día es uno de los principales componentes de la música popular desde el R&B hasta el Rock y todas sus variantes.    Es el legado que la cultura afroamericana ha dejado para el mundo, siendo uno de los principales herencias culturales que ha dejado Estados Unidos.    El género que ha dejado su semilla en el Jazz, Rock n Roll, Heavy Metal y Hip Hop. Y aunque no lo crean, es el primer género que gano el título de “Música del Diablo” todo debido a su surgimiento en una época sumamente racial en el sur de los Estados Unidos. Origen    El año exacto de la aparición del blues aún no se tiene totalmente definida pero su aproximado es entre 1870 y 1900 en el sur Estados Unidos. Este periodo coincide con la emancipación de los esclavos y la transición de la esclavitud hacia la agricultura a pequeña escala.    Los afroamericanos que trabajaban como esclavos en los campos del sur de Estados Unidos empezaron a desarrollar canciones a través de lo espiritual y la oración

   Posterior al surgimiento del Hard Bop protagonizado por Charlie Parker y Dizzy Gillespie, estilos como el Cool Jazz y el West Coast Jazz empezarían a influenciarse más en la música clásica y europea.    Los músicos afroamericanos empezaron a sentir ese distanciamiento de un género que era totalmente suyo, esto aunado a las diferencias sociales entre "negros y blancos" que se vivían en los años de posguerra de Estados Unidos.    Debido al distanciamiento que sentían los afroamericanos en el jazz, optaron por revitalizar su género regresando a sus raíces como el Gospel y el R&B sumado al expresionismo manejado en el auge del Bebop. A este "revival" se le conocería como Hard Bop o East Coast Jazz, una respuesta a lo que pasaba en la costa oeste. Igualmente ayudó a sentar las bases para futuros géneros como el Soul y el Funk.    Durante toda la historia Bop del Jazz hasta el surgimiento del Free Jazz siempre encontraremos una relación política-j

   Probablemente uno de los géneros musicales con más seguidores en el mundo y de los más fieles. Siempre defendiendo las raíces del género y apoyando a las nuevas bandas y artistas que surgen con el tiempo. Un género que se toca en casi todo el mundo y se canta en en muchos idiomas.    Muchas personas -me agrego a la lista- hemos pasado por este género, muchos lo seguimos escuchando pero también nos movemos en otros géneros, pero hay muchas personas que pueden pasar toda su vida escuchando a los clásicos del género y descubriendo a los nuevos.    En el marco general, es conocido por las guitarras que suelen ser con distorsión, riffs pesados y virtuosismo en los solos. Los bajos y las baterías son densos para hacer más pesada la atmósfera que rodea al género y las voces suelen ser agudas. Más adelante en el artículo hago un análisis más amplio de las características sonoras de este amado género. Historia    Las raíz principal del Heavy Metal es el Hard Rock, que este

   Cuando hablamos de jazz se nos vienen a la mente nombres como Miles Davis o Chet Baker, con sus impresionantes composiciones e improvisaciones llenas de melancolía, furor y pasión por el arte, pero a un lado de estos nombres que te acabo de dar se encontraba un hombre en el piano, Bill Evans.    El nombre de Evans no lo vemos comúnmente entre los principales cuando buscamos a los artistas referentes del jazz. Evans no solo tocó para Davis o Baker, también ayudó a la composición de obras como Kind of Blue o Chet, al igual que influyó en el estilo de estos músicos.    Reconocido por sus armonías impresionistas, su interpretación ingeniosa, el uso de los acordes bloqueados y siempre mostrar al piano como un instrumento independiente al ritmo. El piano más influyente    Evans empezó a ganar reconocimiento por sus composiciones e improvisaciones junto a George Russell, el hombre que haría el primer estudio teórico sobre el jazz "El Concepto de Organización Tonal Lidio Cro

   Lo denominado Jazz Rock, surge de la necesidad de diferenciar los sonidos mas salvajes y electrificados del espectro del Jazz Fusión. Este estilo es reconocido por llevar el Free Jazz y la improvisación a las guitarras y pianos eléctricos.    Usualmente se usa para referirse mayormente a artistas que empezaron desenvolviéndose en el rock pero fueron llevados al Jazz Fusión en base a la experimentación sonora. Surge entre finales de los 60's y principios de los 70's, de los géneros del rock que buscaban un sentido artístico como la psicodelia, el progresivo y el movimiento de cantautores.    Los pioneros de estilo vendrían de dos escenas que jamás se hubieran imaginado fusionadas, uno sería Miles Davis que para el momento del surgimiento del Jazz Rock, ya era un músico consagrado del Jazz pero que buscaba nuevos sonidos, mientras que por el otro lado, el del rock, estaría Frank Zappa quien ya contaba con trabajos en la psicodelia pero fue mostrando interés igualm