Baigts - Music Archives

   Surgido en los 50s en el auge del Hard Bop, trabajó junto a Miles Davis y Thelonius Monk impulsando sus virtudes en el saxofón.    Fue parte fundamental para el desarrollo del Jazz Modal, en el cual desarrolló un camino lleno de ingenio y desafíos con innovaciones armónicas y una poderosa espiritualidad.     En este artículo no exploraré toda su discografía, solo los álbumes que considero esenciales para comprender a este artista fuera de serie. Coltrane entre los grandes    John Coltrane empezó a trabajar en medio de su residencia en Five Spot como miembro del cuarteto Thelonious Monk. El personal incluye a los compañeros de banda de Miles Davis de Coltrane, Paul Chambers en el bajo y Philly Joe Jones en la batería, quienes habían trabajado antes con el pianista Kenny Drew. Tanto el trompetista Lee Morgan como el trombonista Curtis Fuller eran músicos de jazz prometedores, y ambos eran miembros de los Jazz Messenger de Art Blakey a su debido tiempo. A diferencia d

   Un movimiento que surgió del amalgamamiento de las tradiciones afrobrasileñas con la ola psicodélica de Estados Unidos y Reino Unido.    Igual fue un movimiento que se dio en otras artes como el cine, teatro y poesía, pero fue en la música donde alcanzo un mayor alcance popular. Guiados por ideologías anarquistas y antisistema, sumado con el principio de antropofagia (la cual explico más adelante). Historia    El principio que sirvió como punto de partida para el movimiento de la Tropicália fue la antropofagia, una corriente que surgió del Manifesto Antropófogo de Oswald de Andrade. Este fue escrito en 1928 en prosa poética al estilo modernista de "Una Temporada en el Infierno" de Arthur Rimbaud. El principal punto de la antropofagia es definir el tipo de "canibalismo" que se vive en Brasil, una cultura que en Siglo XX se dedicó a consumir las corrientes occidentales como la británica y la estadounidense.    Recordemos que gran parte de los músicos qu

   Un trío de músicos que revolucionó la música brasileña con su experimentación sonora, como el uso de acople, distorsión y trucos de sonido para la grabación de sus álbumes.    Dentro de Brasil alcanzaron un gran éxito comercial gracias al movimiento Tropicália en la que participaron junto a Caetano Veloso y Gilberto Gil.    Probablemente la banda más importante de Brasil y Sudamérica de la época psicodélica. Destacados por su radicalismo y dinamismo en el sonido. Debut dentro de la Tropicália    Os Mutantes hacía cortas presentaciones de televisión dando a conoxer sus temas inspirados por la invasión británica mezclada con música brasileña. Durante una de las presentaciones llamaron la atención de Gilberto Gil, músico influyente dentro del movimiento de la Tropicália, el cual ayudó a que la banda se incluyera dentro del mismo círculo.    En 1967, empezaban a ganar popularidad en el país por sus presentaciones como la banda de acompañamiento de Gilberto Gil y Caeta

   Hablar de Jefferson Airplane es entrar a detalle sobre la importancia del sonido de San Francisco para el desarrollo de la Psicodelia en los 60s.    Fueron parte fundamental en el año '67, cuando se dio el mágico verano del amor. La contracultura hippie estaba en su máximo esplendor con un movimiento musical que defendía las mismas ideologías de libertad y anti-guerra.    Su álbum Surrealistic Pillow significaría la catapulta del movimiento hippie para todo el mundo.    En este artículo me estaré enfocando en sus tiempos durante sus álbumes Surrealistic Pillow, After Bathing at Baxter's y Volunteers. Éxito para el sonido de San Francisco    Después de la gira del álbum debut de la banda, la vocalista original, Signe Anderson, decidió abandonar la banda por el nacimiento de su hija. Anderson deseaba darle toda la atención a su hija y sabía que el ambiente en que se desenvolvía la banda no era el mejor para criar a una hija. La banda le ofreció

   Hablar del Post-Bop es hablar de una momento espontáneo del Jazz, dentro de la cronología del género se encuentra después del Jazz y es el último eslabón para llegar al Jazz Fusión.    El Post-Bop se dio a mediados de los 60s, en la ciudad de Nueva York. Una vez más, Miles Davis sería el encargado de revolucionar al Jazz. A finales de los 50s, sorprendió al mundo de la música con Kind of Blue, un estudio perfecto de las tonalidades. Con Kind of Blue, abrió paso al Jazz Modal, el cual ayudo a ampliar la mentalidad de los músicos para tener una mayor gama de notas para sus improvisaciones, gracias a los modos.    Con el segundo quinteto de Davis, se fundaría la corta era del Post-Bop. Músicos experimentados y con estudios en los modos musicales, buscando llevar al Jazz a una mayor expresión, a una ideología de libertad musical donde la música estandarizada no tenía lugar para existir.    El quinteto estaba formado por: Miles Davis: Trompeta Herbie Hancock: Piano Ron Cart

   Una de las bandas más influyentes de todos los tiempos, con su estilo frenético que los caracterizó desde un inicio, fueron una de las principales bandas en triunfar durante la famosa invasión británica, junto a The Beatles, The Rolling Stones y The Kinks.    Desde sus primer presentaciones en vivo, podemos notar que eran jóvenes guiados por la subcultura Mod de Inglaterra y buscaban transmitir un mensaje, al puro estilo de Gustav Metzger, destruyendo sus propios instrumentos al finalizar sus presentaciones. Pete Townshend, guitarrista de la banda, ha indicado varias veces que parte de esa rebeldía y libertad de expresión venía inspirado del músico de Jazz, Charlie Parker.    En este espacio dedicado totalmente a The Who, me estaré enfocando principalmente en cinco de sus álbumes de estudio: My Generation, The Who Sell Out, Tommy, Who's Next y Quadrophenia.    Durante el periodo de esas cinco  obras maestras, la banda estaba conformada por: Roger Daltrey: Voz Pete T